Vase balustre en verre brun avec décor floral doré sur la panse et lèvre bordée d'or

Verre, émail, or

Ce modèle de vase (130) fut créé à une période précoce de la Verrerie artistique (1930-1964). Les sources dont nous disposons sont des catalogues de la Verrerie de St-Prex, certains inédits, tels que les albums noirs munis de photographies de vases, vraisemblablement utilisés par les représentants de 1931 à 1935, où ce modèle porte le no 118. Il est disponible en verre vert (H 14 à 27 cm), gravé à filet d’or (H 15 et 25 cm) ou givré recuit (H 16 et 18 cm) (Verreries de St-Prex, 1931). Ce modèle fait également partie de l’offre du premier catalogue de vente imprimé de 1935 (Verreries de St-Prex, 1935, 4, 14 et 16), où il est décliné en verre vert, argenté craquelé et émaillé noir.
Il figure ensuite dans un répertoire non publié, qui, basé sur les numéros d’inventaire des catalogues de 1935 à 1960, dresse la liste de tous les modèles de la production artistique (Verreries de St-Prex, 1964, H 12, 17, 22 et 27 cm). Dès 1951, la grande taille (27 cm) n’est plus produite (Verreries de St-Prex, 1951). D’après les sources, ce modèle a été ainsi élaboré dès 1931 et produit jusqu’en 1964.
Dans la critique récente, il est reproduit chez Dreyfus (Dreyfus, 1981, 15), dans le guide de l’exposition du Musée Ariana de 2014 (Anthonioz & Quintero Pérez, 2014). En 1933 déjà, le céramiste Paul Ami Bonifas consacre un article à la "verrerie" où les vases réalisés en 1931 sous sa direction à Saint-Prex illustrent son propos (Bonifas, 1933).
Le rapport avec Bonifas mérite d’être mis en évidence. Dans la monographie qui lui est consacrée, il évoque ses souvenirs de l’année 1931, notamment son engagement auprès de la Verrerie de St-Prex : "En vue d’un Salon fédéral des Beaux-Arts et des arts appliqués qui allait se tenir à Genève en 1931, la Société anonyme de la Verrerie de St-Prex me demanda de dessiner les modèles qu’elle se proposait de présenter au jury et de présider à leur fabrication" (Exposition nationale d’art appliqué, 1931; Beaujon, 1961, 75; Lecoultre-Brejnik & Musée Ariana, 1997, 46 et Baumgartner, 2018, 69).
Ce lien direct avec le créateur du design est conservé grâce à certaines œuvres, acquises lors de l’exposition. Il y a d’abord un lot de douze vases achetés par le Musée industriel de Lausanne (Kulling, 2014, 48-53), lot aujourd’hui réparti entre le mudac et le Musée Historique de Lausanne, dont la première pièce est cataloguée dans l’inventaire des acquisitions avec la mention: "d’après Bonifas", puis la pièce choisie par le Musée Ariana à Genève. Trois des vases exposés, les modèles "carafe col long" ainsi que les modèles 138 et 164 figurent également dans un album photographique d’œuvres, réalisées et compilées par Bonifas en vue d’une rétrospective prévue pour 1963 au Musée Rath à Genève. Jointe à l’album, une liste commentée donne quelques précisions: "[C]es trois pièces, avec une trentaine d’autres, furent dessinées pour [la] Manufacture de St-Prex en 1931 et exposées au Salon Fédéral des Beaux-Arts à Genève en 1931". Nous pouvons donc attribuer cette "trentaine" à Bonifas (Walther, 2025, 36-41). En outre, une photographie du stand de la Verrerie de St-Prex au Comptoir suisse de 1931 permet d’apprécier la vaste gamme des modèles qui illustrent aussi le catalogue utilisé par les représentants (Greppin, 1931; Verreries de St-Prex, 1931).
En consultant ces sources, on constate que cinq modèles sont très proches les uns des autres : le 120, 122, 128, 129 et 130, manifestant un engouement certain pour cette forme tulipe. À la recherche de correspondances formelles, notons d’abord que le catalogue d’exposition Bonifas, céramiste du purisme, présente plusieurs œuvres proches ou identiques à ce vase de Saint-Prex (Lecoultre-Brejnik & Musée Ariana, 1997, 33, 34 et 145, no 85).
Cette forme de vase est déjà connue à l’époque romaine et à la Renaissance. Au XXe siècle, les mouvements d’avant-garde la remettent à l’honneur et, dès les années 1920 et 1930, elle est répandue en Europe et aux États-Unis. Par ailleurs, Bonifas mentionne également qu’en 1931, lors de son engagement à Saint-Prex, il a collaboré avec un verrier italien, formé à Murano. Ainsi, notre recherche s’oriente vers l’art verrier italien et plus particulièrement vénitien.
Le vase tulipe ou "Glockenvase" a également inspiré Vittorio Zecchin (1878-1947), qui créa plusieurs modèles dès 1921 (Barovier & Sonego, 2017, 70, 73, 107-109 et 116). Par ailleurs, les créations de Murano, montrées entre autres à Paris, Monza, Leipzig et Amsterdam, manifestent l’effervescence de l’art verrier. Ainsi, le céramiste Bonifas marie les aspects du design puriste au savoir-faire verrier contemporain.

Le vase présenté ici se distingue par plusieurs particularités. Il est soufflé à l'aide de verre brun, fréquent pour l'époque précoce, probablement par synergie avec la production de flaconnage. Sa forme généreuse, différente des autres vases du même modèle, semble indiquer qu'Il a été soufflé à la bouche par un expert, puis il est encore orné de fleurs dorées. Tous ces éléments semblent mettre en évidence la collaboration de plusieurs spécialistes. Avec le timbre de la verrerie appliqué sur la base, il a été probablement été réalisé en 1931.